Les meilleures playlists musicales pour les galeries d'art, les musées et les expositions

Le bon genre de musique peut donner de l'énergie à une personne qui court sur un tapis roulant, par exemple, ou détendre une personne qui bénéficie d'un massage complet. Dans un musée, une galerie d'art ou une exposition, la musique peut avoir une influence sur tout, de la manière dont les amateurs d'art et les visiteurs se déplacent physiquement dans l'espace à la façon dont ils se souviennent de l'œuvre d'art, en passant par la manière dont ils se sentent dans l'ensemble de l'expérience.

Qu'il s'agisse d'art contemporain ou d'art moderne, d'artistes renommés tels que Da Vinci, van Gogh, Picasso, Monet, Matisse et Magritte ou d'artistes américains tels que Hopper, Pollock, Rockwell et Haring, le style unique représenté dans votre musée, votre galerie d'art ou votre exposition exige une bande sonore appropriée. La musique d'ambiance idéale pour un musée ou une galerie à New York, par exemple, peut ne pas convenir à un musée parisien.

Quel type de musique joue-t-on dans un musée ?

Parmi les playlists les plus populaires diffusées dans les musées, les galeries d'art et les expositions, on trouve la musique d'ambiance, la musique classique, la musique instrumentale, la musique électronique, le jazz et la musique du monde. Toutefois, ce sont les contenus culturels et les supports du musée ou de l'exposition qui influencent le choix de la musique à diffuser. Dans une galerie présentant des fonctionnalités d'une époque plus récente, par exemple, une musique légèrement plus moderne peut faire l'affaire.

Quels que soient vos objectifs, jouez de la musique avec un rythme lent, ce qui peut favoriser la réflexion et l'imagination qui permettent à vos clients et invités de s'attarder plus longtemps. Sauf, bien sûr, si votre objectif est de faire partir les visiteurs (peut-être parce que le musée ferme ses portes ou que l'exposition touche à sa fin). Dans ce cas, un rythme musical plus soutenu peut les inciter à quitter les lieux plus rapidement.

Le volume de la musique consiste à trouver le juste milieu entre un volume trop élevé (qui relègue les éléments culturels à l'arrière-plan) et un volume trop faible (qui fait que la musique n'a plus d'effet sur les visiteurs).

Vous pouvez également marquer des points en synchronisant d'autres éléments en parfaite harmonie avec la musique, tels que des décorations, des lumières ou des couleurs. La musique classique, par exemple, s'accorde mal avec des couleurs très vives et électriques. Le blanc et d'autres couleurs plus élégantes et discrètes s'harmonisent mieux avec ce type de musique.

L'impact de la musique sur vos invités.

La musique d'ambiance déclenche des sentiments, des souvenirs et des émotions dans le corps humain. Le cerveau humain est câblé pour réagir au rythme, à la syncope et à la mélodie de la musique. De l'humeur générale à la concentration, la musique d'ambiance joue un rôle essentiel dans la manière dont vos clients et invités peuvent profiter de tout ce que votre musée, votre galerie d'art ou votre exposition a à offrir.

La logique voudrait que des sons monotones ou même le silence soient idéaux pour aider les gens à se concentrer dans un musée, une exposition ou une galerie. Cependant, des rythmes forts et même des sons légèrement plus "chaotiques" provenant d'autres instruments peuvent non seulement améliorer la concentration, mais aussi influencer les sentiments positifs. Lorsque nos cerveaux gauche et droit assimilent la musique en même temps, des mécanismes conscients et inconscients sont à l'œuvre et influencent notre perception du temps, de l'espace, du rythme interne, de l'humeur, etc.

Définir le bon ton, le bon débit, la bonne ambiance, etc.

Une musique d'ambiance adaptée à votre musée, votre galerie d'art ou votre exposition donne le ton et le rythme de l'expérience de vos visiteurs, influençant les changements émotionnels et physiques à l'intérieur de l'esprit et du corps. La musique contribue à créer le thème ou le style artistique de votre exposition et aide même vos visiteurs à respecter la chronologie lorsqu'ils se déplacent d'une partie à l'autre de votre exposition.

Le bon genre ou la bonne époque de musique peut améliorer l'expérience unique de vos clients. Par exemple, les versions instrumentales de titres pop des années 50 ou 60 peuvent contribuer à créer l'ambiance, le ton et l'expérience de la marque à l'intérieur d'une exposition consacrée à Andy Warhol ou Jackson Pollock. À l'inverse, une musique classique douce peut capturer l'essence d'une exposition classique présentant des fonctionnalités de la Renaissance ou du Siècle des Lumières. Il suffit de penser à la musique qui a influencé les peintres et leur culture pour commencer à créer la meilleure playlist musicale pour votre musée, votre galerie d'art ou votre exposition.

Où les musées se procurent-ils leur musique ?

Certains musées, galeries d'art ou expositions ont toujours diffusé des CD, mais beaucoup sont récemment passés à la diffusion commerciale de musique en continu pour plus de flexibilité et une plus grande sélection de musique. Il faut toutefois savoir que les services de streaming grand public tels que Spotify, Apple Music et Pandora ne sont pas autorisés à être utilisés à des fins commerciales et vous exposent à des amendes et à des poursuites judiciaires. L'utilisation incorrecte des services musicaux grand public est uniquement autorisée pour un usage personnel et ne fournit donc pas aux artistes musicaux et aux auteurs-compositeurs la rémunération appropriée pour une utilisation dans une entreprise, un espace commercial ou un espace public.

Soundtrack Your Brand est un service de streaming musical commercial sous licence qui vous permet de rester dans la légalité et la conformité lorsque vous diffusez de la musique dans votre musée, votre galerie ou votre exposition. Avec le plus grand catalogue mondial de musique conçu pour un usage commercial, nous prêtons attention aux moindres détails afin de répondre à votre expérience unique et d'amener le streaming musical commercial à un niveau supérieur, en vous aidant à économiser de l'argent. Aux États-Unis et au Canada, Soundtrack inclut des licences de droits d'exécution, notamment ASCAP, BMI, GMR ou SoCan.

Avec les outils de Soundtrack Your Brand conçus pour les entreprises, vous pouvez sélectionner les playlists et les durées parfaites, spécialement conçues pour compléter l'expérience du client et améliorer l'ambiance à l'intérieur de votre musée, de votre galerie ou de votre exposition d'art. Profitez de notre outil de planification avancé pour avoir toujours quelque chose de frais sur le pont. Vous pouvez même faire en sorte que votre musique soit adaptée aux familles grâce à un filtre de paroles explicites.

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