Licensiering: De 2 viktigaste frågorna

Låt oss drömma ett tag. Låt oss anta att du förverkligade den dröm du hade när du var ung och faktiskt blev en framgångsrik skivartist. Resan var inte lätt! Konkurrensen är stenhård. Du kämpade länge och hårt och varje dollar kom efter hårt arbete och slit.

Nu har du tillbringat de senaste månaderna i inspelningsstudion där du har hällt ditt hjärta och själ i ett nytt album. Inte bara spenderade du mycket tid utan du investerade också pengar på att spela in albumet och nu måste du se till att ditt album marknadsförs så att du kan få tillräckligt med streams för att få slut på det.

Det är därför du blir så glad när du går in i din favoritbutik och de spelar din låt!!! Den låt du skrev för flera månader sedan spelas nu för tusentals kunder!

Det är väl ändå avlöningsdag! Eller hur?

Månader senare, när du tittar över dina resultaträkningar inser du att du inte har fått en enda cent. Hur är detta ens möjligt? Tyvärr är detta den sorgliga sanningen för många artister. Låt oss förklara varför ekosystemet för bakgrundsmusik är trasigt och vad vi behöver göra för att fixa det!

"Det är väl ändå avlöningsdag! Eller hur?"

Låt mig ge dig några exempel på hur vårt hörn av musikindustrin faktiskt fungerar 2017.

För det första kanske vi tar för givet att all musik idag distribueras och strömmas digitalt. Inte så snabbt! Spotify, Apple och YouTune uppstod inte i butikerna. Det finns inga streamingplattformar för detaljhandeln! De flesta varumärken använder fortfarande CD-skivor eller satellitmottagare för att spela musik.

Detta är ett verkligt problem eftersom rapporteringen då måste göras manuellt. Butikerna måste logga vilka CD-skivor de spelar eller vilka satellitkanaler de byter till. Uppenbarligen sker detta sällan eller på ett mindre frekvent sätt.

Det här är ett verkligt problem, för utan rapporteringsdata om vilken musik som har spelats - hur kan rättighetsinnehavarna fördela pengar till de kompositörer, musiker och artister som har rättigheterna?

Ofta använder rättighetsinnehavare "analogier" för att fördela intäkter. En "analogi" är helt enkelt att titta på vad som har spelats på radio och sedan tillämpa samma användning på bakgrundsmusik. Återigen är detta ett problem eftersom radio vanligtvis spelar hits medan butiker ofta använder mer subtil musik. Enkelt uttryckt - fel personer får betalt och rätt personer får inte betalt.

Och det är bara den omedelbara effekten. Den långsiktiga effekten är att trovärdigheten i rättighetsinnehavarnas insamlingsprocess undergrävs. Varumärken börjar fråga sig "Varför ska vi betala för användningen av musik som vi använder när systemet är trasigt?"

Soundtrack Your Brand löser detta problem!

Vi startade Soundtrack Your Brand baserat på en mycket enkel fråga: "Tror vi att butiker kommer att spela CD-skivor i framtiden?". Självklart kommer de inte att göra det! Precis som inom konsumentområdet kommer butikerna att börja använda streaming och vi är pionjärerna som bygger den tekniken!

Eftersom vi är en streamingplattform vet vi exakt vad vi har spelat, när och var. Våra kunder behöver inte bry sig alls, allt sker automatiskt! Det innebär också att vi kan förse rättighetsinnehavarna med detaljerade och korrekta uppgifter som de i sin tur kan använda för att betala rätt kompositör, musiker och artist! Vi tycker att det här är fair play!

Två frågor som varje varumärke måste ställa till sin musikleverantör!

1. Är du korrekt licensierad? Be att få se avtal med rättighetsinnehavare! Kom ihåg att det finns juridiska och ekonomiska risker med att använda olicensierad musik.

2. Rapporterar ni spår för spår? Se till att din leverantör av bakgrundsmusik använder moderna rapporteringsstandarder som DDEX som gör det möjligt för rättighetsinnehavare att betala ut pengar till rätt kompositör, musiker och artist!